『郊遊』 是長到看不到盡頭的驚嘆號、
長到有些許不耐、長到打哈欠、長到靈魂出戲、
長到電影結束後覺得路人都好有戲、
長到在我心中劃下一道血印...
看過蔡明亮的天邊一朵雲，因此我心裡早有準備，長且定住的鏡頭+完全沒配樂似乎是他的風格，就像盯著一張照片看20分鐘，當下突然很想笑，覺得我與這群看電影的人(看起來是一群大學生們)，好像在參加日本舉辦的不能睡覺比賽，於是我打開包包喝水，跟一位從來沒看過蔡明亮電影的友人用眼神示意，我們互相空中交流：
到底要定格到什麼時候？
接著心想，我不相信這群大學生看得懂，沒有出社會，還沒體驗過人生，怎麼可能會懂，我想像我大學時也常自以為很文青，看著一些莫名其妙的法國片，這次蔡導辦在北師美術館，放眼望去大部分是學生，加上在視聽室放映，可坐可臥，看到最後很多人離席也很多人睡著，有一段時間多了打呼聲…；
逼著自己想了那麼多事，電影還是停在那格。
想拿遙控器X10倍的播放，懷疑那些電影評審怎麼看得下去？看完卻很奇妙，這部片在我心中留下好深刻的印象，扣掉第一幕：一個女人莫名其妙在床邊一直梳頭，及最後兩幕真的過於冗長，剩下的我竟然很喜歡也深深被打動了！
友人說：李康生很會演戲難怪拿了影帝，可我卻覺得，裡面每個角色似乎都不能被稱為”演技”，我相信他們應該不知道自己在做什麼吧？
幾乎沒有對戲，沒有邏輯的某些場景和鏡頭，演員們知道自己在演什麼嗎？可是也許這就是李康生厲害的地方吧！？
他活脫脫就是那位舉牌工，那個失意的爸爸，那個在社會底層下掙扎著、求生著 的小人物，他不是演戲，而是生活，只是把他的生活搬到螢光幕前。
『舉牌工』一直是我想納入小說題材的人物，這願望先被實現了；李康生紅著眼眶唱著滿江紅：『怒髮衝冠憑欄處，瀟瀟雨歇，抬望眼、仰天長嘯…』那段真是吸睛啊！不用看前因後果，眼眶瞬間淚水滿溢(雖然我覺得前面還可以再鋪陳多一些生活中的悲苦面)
我懂這工作，這麼無奈、這麼無聊、這麼諷刺、卻也這麼真實，只是舉著、舉著一輩子都買不起的房屋的牌子、舉著無法奢望的夢想，每天的工作 只是看著路人、看著那些可能買下立牌上房子的人們，跟自己的天差地遠…；風偶爾大到差點將自己吹垮，吹垮自己的其實不是風，是現實。
有兩段我非常喜歡，一段是李康生在中午休息時，吃著雞排便當，紅色的塑膠便當殼，應該是50元便當，一整天的苦悶，只有此時有點生動，默默的看著他啃著肉，把雞腿骨頭從關節部份咬斷，把小腿骨的肉啃掉，再換大腿骨，就著便當盒邊緣扒飯，免洗筷夾些玉米粒和青豆之類的配菜，一起扒下最後一口飯。
另一段是 李康生某天走路去工作時，在一間房屋接待中心前停駐，他隔著大片玻璃窗往裡面看，走上白色的旋轉樓梯，一張白色柔軟的大床、一片藍天白雲的落地窗，陽光很大，他逆著光，他只是背對坐著看窗外，就這樣坐著，然後睡著…
我曾經也想進去看，我常想那些華而不實的房屋接待中心，是為每個王子公主編織了城堡的美夢，可惜，這世界不是人人都是金湯匙的王子公主。
『郊遊』我認為被切成兩個部份，從暴風雨中李康生的船漂流 拉開了一條線，往前是現實，往後則有點非現實，場景也是，變得像劇場那般展演，超現實空間，廢墟配上光鮮亮麗的家具，李康生似乎還是憂鬱著…
倒數第二幕，女男兩人前後站著，女人眼淚哭了又乾、乾了又哭，男人只是在她背後喝酒、凝望、喝酒凝望，小窗戶外，夜車劃過2次光軌，最終，男人伸出手俯身依靠了女人，女人卻離開了，離開了視線，畫面只剩一個男人，陰鬱藍色月光，灑滿廢墟，然後靜止再靜止，
雖然冗長但我眼睛大吃滿漢全席，尤其是『郊遊』這兩字，真是漂亮！
說真的，一個舉牌工一天的工作內容比起電影，那種苦悶絕對更長更遠，
那些長鏡頭所代表著，也許是讓觀眾有省思的空間，
那也只不過是人生的一小部份而已，
難過的是─這就是現實，
暫時不說了…
末：瘋狂(不遮掩)打哈欠後，蔡導演出現，他說他一直在觀察我們...(天啊！)很喜歡雷光夏，拍照一張紀念著。
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